„Program 30. ročníku festivalu není sentimentálním ohlédnutím, ale manifestem kurátorského instinktu pro to, co je v současné hudbě relevantní, statementem, který ukazuje hudbu jako živý organismus, který nezná hranice mezi žánry, generacemi ani technologiemi“,
říká Marek Vrabec, spoluzakladatel festivalu, který po dobu celých třiceti let stojí v jeho čele.
Letošní ročník zahájí 2. listopadu vůbec prvním koncertem v multimediální galerii Signal Space jeden z nejuznávanějších newyorských ansámblů soudobé hudby Brooklyn Rider.
„Brooklyn Rider se s Glassem zná dlouhá léta, sám skladatel často navštěvoval jejich koncerty a úzce s kvartetem spolupracoval“,
vysvětluje Guy Borg, dramaturg festivalu Prague Sounds.
Violoncellista Michael Nicholas na to vzpomíná:
„Bylo fascinující pracovat přímo se skladatelem. Máte pocit, že notový zápis je pevně daný. Ale když Philip poslouchal bez partitury před sebou, přicházel s nápady, které v tištěné hudbě vůbec nebyly.“
Bude to také první večer, na kterém pořadatelé představí novinku ke kulatému výročí － spolupráci s pražským Studiem Lunchmeat. To se postará o vizuální a světelnou podobu vybraných šesti festivalových večerů － vedle Brooklyn Rider také koncerty Hiromi, Samary Joy, Anoushky Shankar, pocty Stevu Reichovi v novorenesančním sále pražského Rudolfina a v kostele U Salvátora společné vystoupení varhanice Katty s Lenkou Dusilovou.
„Chceme návštěvníkům nabídnout unikátní zážitky, nejen hudební, ale i vizuální. Aby se každý koncert stal neopakovatelnou událostí. Zároveň se neohlížíme do minulosti, ale sledujeme aktuální trendy, které stírají hranice mezi žánry, generacemi i technologiemi. A proto jsme se rozhodli ke spolupráci s Lunchmeat Studiem,“
vysvětluje smysl spolupráce Marek Vrabec.
Nejde ale o jedinou novinku k 30. výročí － od 16. do 22. listopadu bude v pražské Leica Gallery k vidění výstava 30 nejlepších fotografií z historie festivalu Prague Sounds, respektive Strun podzimu, od dvorní fotografky Petry Hajské a fotografů Daniela Vrabce a Zdeňka Chrapka.
Na oslavu tří dekád také vytvořil grafik Aleš Najbrt, jehož Studio Najbrt je autorem grafické vizuální podoby i loga festivalu, speciální sběratelský plakát, který bude v limitované sběratelské edici k dispozici v jeho průběhu.
Ve třetím roce projektu Choice, v němž program sestavují samotní umělci, se po Katarzii a Ideovi kurátorské role ujme 5. listopadu v La Fabrice Ondřej Pivec, kterého s Prague Sounds pojí dlouhodobý vztah.
Ondřej Pivec představí výběr českých talentů, kteří dostanou příležitost zahrát si v Pivcem sestavené kapele i přímo s ním coby inspirativním band leaderem, který na festival přinese jamovou atmosféru spontánního muzikantství newyorských klubů. Pivec v rámci svého večera navíc představí domácímu publiku jednu mezinárodní osobnost, a to Shabaku Hutchingse, jednoho z nejinovativnějších hudebníků současné jazzové scény.
„Shabakova tvorba bývá označována za ´šamanskou lyriku´, v níž se afro-futurismus mísí s pulzujícími rytmy diaspory,”
dodává Guy Borg.
Po dlouhých 14 letech se na festival vrátí strhující pianistka a skladatelka Hiromi. „Japonský jazzový uragán“, jak bývá Hiromi Uehara přezdívána, ukáže 10. listopadu v Lucerně, proč je považována za mimořádný hudební úkaz. Do Prahy přijede v sestavě s bubeníkem Simonem Phillipsem a baskytaristou Jamesem Genusem.
„Sledovat Hiromi na koncertě je zážitek, který se vymyká běžným zvyklostem. Díky jejímu živelnému a fyzickému stylu hry bývá dokonce přirovnávána k rock’n’rollové legendě Jerrymu Lee Lewisovi. Vše je ale podloženo vynikajícím muzikantstvím a skladatelským a improvizačním talentem,”
říká Guy Borg.
Lenka Dusilová a Katta – jedna z nich před časem předskakovala Rolling Stones, druhá hrála po Björk. Bylo jen otázkou času, kdy se tyto dva ženské solitérní hlasy spojí k něčemu, co do té chvíle neexistovalo. 11. listopadu zažije publikum Prague Sounds v kostele U Salvátora festivalovou premiéru první spolupráce Lenky Dusilové a varhanice Katty.
„Neustále hledající, nadstylově experimentující Lenka Dusilová přináší na setkání s Kattou nic menšího než celou dosavadní muzikantskou a lidskou zkušenost, připravenou k dialogu…. Vibrující zvuková pole, která Katta vytváří, jsou fyzický zážitek: naplňují prostor, rozechvívají ho a s ním i tělo posluchače“,
napsal hudební publicista Pavel Klusák.
Tento společný festivalový projekt odkazuje k ambientní hudbě, noisu, elektronice i tvorbě avantgardních skladatelů.
V české premiéře přijede 12. listopadu do La Fabriky jedna z nejzajímavějších a nejoriginálnějších skladatelek současné hudby Anna Meredith, která propojuje klasickou hudbu, art pop, elektroniku i experimentální rock.
„Publikum ohromuje stále znovu svou energií, originalitou a bezprostředností, ať už její hudba zaznívá v sále Hollywood Bowl, na festivalu BBC Proms nebo při spontánních flashmobech. Živá vystoupení s kapelou jsou ale tím, co Meredith nejvíce odlišuje od svých skladatelských kolegů a kolegyň,”
zdůrazňuje Guy Borg.
The New York Times její koncert popsal jako „čistou euforii“ a „divokou a extatickou jízdu, která vás pohltí“.
16. listopadu zažije Praha další českou premiéru. V Lucerna Music Baru vystoupí Kojey Radical, nepřehlédnutelný a nekompromisní hlas současného britského rapu.
„Prague Sounds dlouhodobě představuje nejvýraznější osobnosti hip hopu a rapu – od formace De La Soul přes Young Fathers až po Shabazz Palaces. Kojey Radical, umělec na vrcholu své kariéry, je ideálním pokračovatelem této linie právě v jubilejním roce festivalu. Jeho hudba přirozeně propojuje rap s prvky grime, jazzu i RnB a stojí na silných textech, které jsou osobní i společensky angažované zároveň,“
popisuje Guy Borg.
Mistrovský vokální ansámbl Paul Hillier & Theatre of Voices se vrátí 18. listopadu na Prague Sounds do Divadla X10 s programem, ve kterém představí nové skladby dvou současných amerických skladatelů, kteří se otiskli do historie festivalu Prague Sounds: Michaela Gordona a Julie Wolfe. Hillier, celosvětově považovaný za jednoho z největších odborníků na sborovou hudbu, říká:
„Jsou to dvě z nejlepších skladeb, které pro nás kdy byly napsány.“
Theatre of Voices, nyní usazené v Dánsku, založil Hillier v Londýně v roce 1990. Soubor za dobu své existence vystupoval v řadě prestižních sálů od Lincoln Center po Barbican, Labskou filharmonii či Sydney Opera House.
Vyvrcholením 30. ročníku Prague Sounds bude slavnostní čtyřdenní rezidenci v pražském Rudolfinu. 19. listopadu zde vzdají hold legendárnímu skladateli Stevu Reichovi k jeho 90. narozeninám úspěšní umělci z festivalové historie – Mivos Quartet, členové tělesa Brandt Brauer Frick, ale také český Agon Orchestra. Steve Reich, pionýr minimalismu, který proměnil zvukovou krajinu 20. století svými hypnotickými vzorci a pulzujícími skladbami, na Prague Sounds vystoupil v roce 2014 a ten večer se pro mnohé stal jedním z vrcholů festivalové historie.
„U příležitosti Reichových 90 let a 30. výročí si festival přichystal program, který nenajdete na žádném jiném pódiu na světě – speciální provedení skladeb Six Pianos, Different Trains a City Life,”
upřesňuje Marek Vrabec.
O den později, 20. listopadu, zde vystoupí držitelka šesti cen Grammy, 26letá americká jazzová zpěvačka Samara Joy, kritikou označena mj. za „první jazzovou hvězdu generace Z“. „Je to přesně ten typ umělkyně, který se objeví jednou za generaci a připomene vám, proč jste se do jazzu vůbec zamilovali,“ prohlásil na její adresu fenomenální kontrabasista a skladatel Christian McBride.
21. listopadu zažije Rudolfinum, ikonický sál pro klasickou hudbu, jeden velký milník. Poprvé zde zazní po celý večer čistě současná elektronická hudba bez akustických nástrojů. Vystoupí zde totiž jeden z nejsofistikovanějších umělců elektroniky a průkopník v oblasti multidisciplinární tvorby Max Cooper, navíc s projekcemi a videomappingem vytvořeným na míru pro tento sál. „Elektronická hudba je umění stejně hodnotné jako každé jiné,“ říká Cooper a dodává:
„Přenášet elektroniku a abstraktní audiovizuální projekty do koncertních sálů, muzeí a galerií je velmi osvobozující – svět umění mi umožňuje komunikovat způsoby, které by jinde nebyly možné.“
Letos své umění Cooper představí ve dvou „katedrálách“ klasické hudby: v londýnské Royal Albert Hall a právě na Prague Sounds v Rudolfinu.
30. ročník Prague Sounds završí 22. listopadu opět v Rudolfinu charismatická hvězda sitáru Anoushka Shankar, která zahraje orchestrální provedení své ceněné trilogie Chapters za doprovodu Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK pod taktovkou britského dirigenta Roberta Amese.
„Za posledních 25 let si Anoushka Shankar vydobyla jedinečné místo na pomezí indické klasiky a současné populární hudby. Dcera i žákyně sitárového virtuosa Raviho Shankara a sestra Norah Jones je dlouhodobě ceněna za svůj experimentální přístup. Ten je však vždy pevně zakotvený ve virtuózní hře na sitár a přednesu tradičních rág,”
zdůrazňuje Guy Borg.
Spolupracovala s řadou umělců – Herbie Hancock, Patti Smith, Sting, Zubin Mehta, Jacob Collier, M.I.A. či Gorillaz. V roce 2023 vydala první část trilogie mini alb Chapters, která koncipovala jakožto „tři různé kapitoly, tři různé oblasti“.
„Na Prague Sounds představí Anoushka své Chapters v orchestrálním pojetí, kde se tři části stávají jediným celkem, který sama označuje za ´katarzi´,”
uzavírá Guy Borg.
