Štítek: Steve Roach

Již vícekrát jsem si všimnul, že Steve Roach si bere náměty z řecké mytologie. Asi to bude též souviset s jeho zájmem o planetu Zemi, její vznik a děje na ní probíhající. Kairos je nejmladší syn Dia s holou lebkou a kšticí vlasů vepředu, za níž jedinou se dá chytit. Je vlastně personifikací správného, příhodného, vhodného okamžiku, v němž bychom měli udělat právě to, co je třeba, prostě v něm být. Takže je to zároveň takové zenové. Aby to bylo docela jasné, píše Roach uvnitř digipakového boxu velikosti obalů na DVD ještě: „Setkání času s osudem, času duše, posvátného času … času odlišného … Abychom rozeznali, vybrali správný okamžik a zapojili se ve správném okamžiku, který se již nikdy nevrátí zpět.“

Nada Terma posunuje hranice ambientu, world music a hudby v posvátně meditativním stylu. Titul Nada Terma lze přeložit jako “objevování duchovních pokladů prostřednictvím zvuku”. Východoindická tonalita smíšená s extatickými perkusemi typu súfí vyústila do atmosférických poloh a drones, driftuje do relaxačního stavu a zaměřuje se na vědomí.

Ve vřetenech času je cesta vedoucí do Vnitřní zóny. Přes mračný prostor, opuštěností, přijdeš až k vnitřní zemi a očištěn najdeš skrytý kámen. V.I.T.R.I.O.L.

Steve Roach a Jorge Reyes – oba vážení a uznávaní pionýři na poli neo-šamanské, etno-tribalistické ambientní hudby – vydávají plod své první spolupráce na CD po skoro 4 letech příprav. Surrealistická směsice akustických a elektronických nástrojů – společně s hlasy a místními nahrávkami – vytváří tento hudební elixír, jeden z nejsilnějších šamanských proudů. Se záměrem stvořit bránu, jíž možno znovu a znovu procházet, Vine ~ Bark & Spore nabízí hudbu jako medicínu pro duši.

Trance Spirits od Steve Roache, Jeffreyho Faymana, Roberta Frippa a Momodou Kaha představuje další stupeň v ryze tribalistických ambientních plochách. Tohle úžasné seskupení umělců předvádí výsostné vykročení do budoucnosti akusticky-fúzované elektronické hudby.

Mantle zní jako surrealistická procházka podsvětím v podobě jeskyní a kavern v půvabných kaňonech Utahu. Steve Roach pověřil svého letitého přítele a elektronického umělce Briana Parnhama, aby se zanořil do hlubin svého zvukového umění. Výsledkem je umný zvuk, který vyzrál do plnosti forem tohoto stínového sonického světa zázraků v podzemní říši naší planety. Vznikl tak první titul z nové produkční řady samotného Steve Roache, k němuž on sám přispěl svými typickými atmosférami.

CD Asunder je debutové vydání Nathana Youngblooda. Vytesáno z hutného, harmonicky bohatého akustického a elektronického materiálu. Tato sada tonálních zón se pohybuje rychlostí tajících ledovců, až přistane nadobro docela u země. Emocionálně blízké sféře osamělosti, jemná tenze vás velmi účinně zaujme a pronikne až do morku kostí a duše. Druhý titul z nové produkční řady samotného Steve Roache, k němuž přispěl i svými typickými atmosférami.

V hudbě Steva Roache slyšíte usazování písku ve věčném přílivu a odlivu, při němž se vytvářejí na pláži složité a velmi detailní vzory, vystupující náhle a nečekaně z chaosu myriády zrníček jako úžasné fraktály, aby byly v příštím okamžiku opět smazány a nahrazeny něčím, co vzbudí ještě větší potěšení.

Fever Dreams jsou plné smyslné atmosféry exotického jantarového světla filtrovaného přes bující duchovní krajinu poslední noci s mihotavými horečnatými sny. Nový zvuk je pak slyšet v podobě dramatické basové linky (Patrick O’Hearn), která posunula známý zvuk Steve Roache do nového ohniska hudebních kreací. Byron Metcalf je podkládá známými ambientně perkusními texturami. Výsledný efekt se podobá čiré snové rytmické meditaci tingované smyslností.

Vydejte se k poslechu jedné z nejúžasnějších tribal-ambientně-atmosférických nahrávek, jaké kdy byly vytvořeny. Na albu HOLDING THE SPACE, druhém pokračování série FEVER DREAMS, současný zvukový čaroděj Steve Roach předkládá heroickou dávku mocných sonických textur prosycených archetypální silou z prastarých hlubin kolektivního nevědomí. Nadechněte se a ponořte se do ohromující směsice bravurně zvládnutých syntetických světů a mnohovrstevných rozechvívajících grooves, augmentovaných velmi rychlými perkusemi Byrona Metcalfa a skvostným vokálem Jennifer Grais. Tato holotropní nahrávka pulzuje životem a duchem a každého z nás vyprovází na cestu do našich hlubin k objevení (nebo odkrytí) toho, jaké možnosti jsme byli předurčení ztělesňovat. „Toto je archeologie duše.“ – Frank MacEowen, M.A., autor Šamanského průvodce.

Čekali jsme tři roky, než jsme se dočkali posledního dílu této hudební trilogie. Byli jsme však za trpělivost odměněni 2CD, i když to není u Steve Roache nic zvláštního.

Blood Machine je album pozitivně vzrušující, vyšťavující a dechberoucí, jak vykládá své kyber-elektro-organické psychodrama skladbu za skladbou a skladbu za skladbou. Tohle album je pěknej vopruz!

Tato nová, rozvláčná zóna se nadýmá jako obří povzdechnutí času, dýchajícího stejnoměrně a zhluboka. Minimalistická a nekonečná co do své podstaty, a jako všechny Stevovy podobné zóny, je i tato funkčním zvukovým světem vytvořeným specificky za účelem posílení atmosféry vaší osobní svatyně, životního prostoru apod. Nižší hlasitost při přehrávání zvyšuje působivost. Tento zvukový prostor slouží jako jistý druh portálu ke stavům subtilního vědomí a je nedostižný i jako prostředek k hlubšímu spánku.

Toto zbrusu nové vydání kombinuje nezměrné atmosférické harmonické zóny (podobné oněm z alba Dynamic Stillness) ve spirální vzory a hypnotické rytmy (podobné těm na Arc Of Passion). Dokonalý mix těchto dvou sonických kvalit v běhu 71-minutové skladby, plynoucí plochy na DESTINATION BEYOND nastaví duševní rozpoložení do mesmerizujícího stavu, který je jedinečný na všech albech, kde Steve rozvádí rytmu prosté skladby, s nimiž dosahuje podobného účinku, který zesílí při nastavení módu opakovaného přehrávání skladeb. DESTINATION BEYOND posouvá elektronickou hudbu na vyšší úroveň, žije a dýchá v oné bezprostřednosti, v níž se zrodila. Album samotné plyne jako organické kontinuum. Je to umělecký přístup ke zvuku, který je dnes dozajista vzácný oproti dnešnímu přístupu k elektronické hudbě ve stylu "cut and paste". Toto dílo zjevně pochází ze srdce a duše Stevovy sonické vize.

Tohle je jedno z oněch vydání, jež kráčí výsostně osamoceně a v němž se všechny elementy spojují do jistého amalgámu zvukově magického a hudebně alchymického, zážitek z poslechu pozvedávají do úplně nové úrovně - je to onen druh zážitku, který jakmile pomine, tak okamžitě zase saháte po tlačítku Přehrát znovu. Relaxace a plynulý proud utišujících driftů, vášnivých obratů, půlnočního koukání na hvězdy a krvavých západů slunce. Očekávejte velkolepou jízdu těchto dvou mistrů žánru.

Toto nové surealistické a halucinogenní vydání Steve Roache má opět po delší době svižnější substruktury, které přispívají k jeho svěžesti a futuristickému vyznění a bylo nahráno ve Star´s End, studio WXPN ve Filadelfii, a zní jako tvarově pozměněný literární závěr k projektu Arc Of Passion. Proud úplně nových idejí morfuje a taví se v tryskajícím světě, jež pociťuje prázdno civilizace, svět ikonických formací, nezměrné nebe a nebezpečné vyhlídky.

Další milník Steve Roache vedle takových vydání jako jsou Magnificent Void, Mystic Chords & Sacred Spaces a série Immersion. "Mysteriósně nádherné, ambientně elektronické vlnoplochy se klenou přes horizont a na hvězdné vzdálenosti. Singularity vedené Roachovou rukou jsou nezpochybnitelné — je to dechberoucí materiál." "Dynamic Stillness prezentuje ambientně elektronického pionýra Steve Roache v hlubině čistě atmosférického, arytmického žánru. Obě CD stojí na amorfní šiftující sonice, klouzající fenomenálním proudem, vysoce kohesním a přesto stále proměnlivým. Vskutku Dynamic Stillness! Osm dlouhých skladeb (140 minut) tvoří měkce a pomalu vyzařující světlo, linoucí se jakoby z okraje temnot. Je to album subtilních kusů, s důrazem na tichost v protikladu k dynamice. Disk 2 uzavírá 'Canyon Stillness', který je jakousi temnou inverzí 'Structures From Silence.'"

THE SHAMAN'S HEART je mocný a unikátně rytmický zážitek v transu ze zvukových světů, které se opírají o tradiční struktury šamanského bubnování. Celá pouť je vystavěna na použití buvolích bubnů, rámových bubnů a chřestítek, a jde o soustavné prodlužování rytmického stavu, který je odstartován pouhými peyotlovými chřestítky a následně se rozvíjí až do polyrytmické extáze podobající se mandale. Spolupoutníkem je Byronu Metcalfovi jeho přítel a spolupracovník Steve Roach, který přispěl narýsováním podproudů esenciálních zvukových ploch a zvukem didgeridoo, jimiž dohromady vytvořil vyváženou podporu. Dokonalý příklad poznámky, že „hudba je medicína.“